Aujourd'hui, je voudrais parler de ce qui se cache derrière les fameuses "coulisses" du théâtre, mais aussi, bien que différemment, à la télévision et au cinéma. En effet, sur les affiches, dans toute la promotion et la publicité en général, on parle presque exclusivement des acteurs (ou actrices) puis du metteur en scène (régisseur). Il est rare que l'on mentionne toute une série d'autres personnes sans lesquelles il serait impossible d'aller sur scène ou de faire un film.

Pourtant, elles sont nombreuses: plus la production est importante, plus il y en a. Si nous parlons d'une petite production, il arrive que deux ou trois rôles retombent sur la même personne: aussi, un technicien doit avoir de nombreuses compétences et beaucoup de flexibilité.

Au théâtre, le directeur de scène est responsable de l’ensemble du montage du spectacle, il connait tous les rôles techniques, établit les horaires, la méthode de travail, détecte et sanctionne les fautes commises, maintient les relations avec la direction artistique, le producteur et la direction du théâtre.

Le metteur en scène (régisseur) conçoit et supervise donc tous les aspects artistiques et techniques, il dirige les acteurs, décide si et comment créer un scénario, dans les films, il décide des plans, tandis que dans le théâtre, il établit les entrées / sorties des acteurs sur scène. En substance, il agit en tant qu’ '"auteur" d'une œuvre, même si elle n'a pas été écrite par lui.

Il y a aussi le directeur de la salle qui assure la gestion financière, qui gère les exigences matérielles, la logistique et les ressources humaines, par exemple les ouvreuses (placeuses), le personnel de la sécurité, du bar, de la garde-robe et assure l'accueil optimal des invités.

Dans le cas d’œuvres chantées, le directeur musical entre en jeu: il dirige les musiciens, indique les interprétations, établit les entrées des voix. Il est parfois assisté par un vocal coach qui prépare les chanteurs en suivant les instructions du directeur musical.

Un autre rôle essentiel est celui du scénographe: il crée tous les éléments de la scène pour réaliser l'environnement dans lequel se déroule l'action scénique, de concert avec le metteur en scène pur satisfaire ses exigences. Il s’y connait en dessin, peinture, sculpture, architecture et graphisme. Il connaît bien les différents matériaux et dispose solides connaissances pour créer des effets de perspective.
La costumière quant à elle conçoit et choisit des vêtements de scène, en harmonie avec le metteur en scène et le scénographe, alors que le chorégraphe s'occupe de la chorégraphie des danseurs / danseuses.

Un technicien que j’apprécie personnellement beaucoup, c’est le concepteur éclairagiste (light designer en anglais): il dessine le plan des lumières, toujours en accord avec le metteur en scène et le scénographe. Il crée des effets spéciaux, des réglages spéciaux et contrôle toutes les lumières du spectacle. Il est assisté par le technicien de l'éclairage, à savoir l'électricien de théâtre, lequel monte les installations et suit le système d'éclairage pendant toute la représentation. Le concepteur sonore est également très important: voilà un expert en musique, technologie et acoustique, assisté par l’expert en systèmes audio (amplificateurs, microphones, mixeurs, enregistreurs, etc.).

Sans le maquilleur il serait quasi impossible de tourner un film ou de monter sur scène: le maquilleur de théâtre doit souvent être en mesure de mettre en évidence des traits somatiques spécifiques en raison de la grande distance qui sépare l'acteur de son public, ce qui ne se produit pas dans un contexte cinématographique. Le coiffeur quant à lui gère les perruques et doit connaître les différentes "coiffures" historiques.

Le garçon de plateau (l’accessoiriste) a pour tâche de gérer tout le mobilier, les objets et autres petits éléments (par opposition à la scénographie) nécessaires sur scène. Par exemple: la vaisselle d'une table dressée ... C'est un véritable artisan, car il doit réaliser et / ou modifier des objets en fonction des besoins du scénographe et du metteur en scène. De son côté, le machiniste monte et déplace les éléments scénographiques. Il ressemble à un quincailler constamment en déplacement, toujours équipé de tournevis, de clous, de marteaux et autres. C’est aussi celui qui s’occupe des différents cordages et de l’accrochage des toiles. Enfin, le videomaker et le photographe: ils s'occupent du tournage/filmage et des photographies du spectacle, tandis que le monteur vidéo, assemble les différente scènes tournées par le videomaker et choisi lesquelles couper, additionner d’effets spéciaux, etc, de concert avec le metteur en scène. Je pense n'avoir oublié personne, sauf le producteur (J), sans lequel aucune des personnes énumérées ci-dessus ne travaillerait puisqu’il finance l’œuvre, alors que l'administrateur assure et gère les rentrées des sorties financières! En bref, chers amis, ceci vous donne une idée de la quantité de "matériel humain" existant derrière un spectacle et encore plus derrière un film (ou casting directeur et le location manager sont très importants). Je tenais donc à remercier chaleureusement toutes ces personnes si essentielles et souvent très spécialisées, vivant dans l'ombre des projecteurs, le plus souvent extrêmement disponibles et affectueuses, sans lesquels aucun film ou spectacle ne pourrait voir le jour.